D 大调小提琴协奏曲

如今已成为传世经典的贝多芬《小提琴协奏曲》，一度经历了不甚成功的首演。这部作品最初题献给小提琴家 Franz Clement，然而，后者直到首演前几天才拿到了独奏部分技巧繁重的乐谱，还没来得及充分准备和排练便登上了舞台。可想而知，首演几乎成为了一场灾难。Clement 甚至在第一乐章和第二乐章之间打断了音乐本来的演奏，倒持小提琴添加了一段只用一根弦完成的即兴演奏。次年的第二次演出也没能挽回这部作品的声誉。直到首演近半个世纪后，这部伟大的作品才因传奇小提琴家 Joseph Joachim 和指挥家兼作曲家门德尔松在伦敦的演绎而为人熟知，并且借此确认了在音乐史上的地位。 《小提琴协奏曲》以一段经典的管弦乐引子开篇，其宽广的音乐导源于定音鼓的四次敲击——这一动机在此后整个乐章中还会多次出现。乐队演奏的第一呈示部之后，小提琴在第二呈示部加入进来。此后，小提琴与乐队之间的关系，仿佛一部“交响协奏曲”，尽管独奏始终占据主导，但乐队并非只有伴奏。在这个乐章的中段，贝多芬写下了一个令人神往的优美段落，这种风格也在第二乐章的“小广板”中得到了延续。而在第三乐章终曲的“回旋曲”中，贝多芬的心境更加开阔，作品开头的定音鼓动机再次频繁出现，音乐也在喜悦欢腾中奔向结束。 值得一提的是，贝多芬《小提琴协奏曲》的华彩部分与同时期的大多数协奏曲一样，最初多由独奏者自行发挥，后来形成了如克莱斯勒等常见的通行版本。近年来，以贝多芬本人在这部协奏曲的钢琴改编版本中写下的钢琴华彩为基础，而编创的小提琴华彩，也得到了越来越多音乐家的青睐。