Michael Tilson Thomas: imprescindibles

Dotado de una gran sensibilidad para entender el poder expresivo de la música y de una auténtica empatía hacia las obras de un amplísimo abanico de compositores, Michael Tilson Thomas supo preservar lo mejor de la tradición al mismo tiempo que insuflaba nueva vida a las piezas más conocidas. Consumado compositor y extraordinario pianista solista, aportó al arte de la dirección orquestal los conocimientos adquiridos en ambas facetas con el objetivo constante de desentrañar el profundo significado de su amplísimo repertorio. Su defensa de la obra de compatriotas como su mentor Leonard Bernstein, George Gershwin, audaces modernistas como Charles Ives y Lou Harrison, o los minimalistas John Adams y Steve Reich, contribuyó a afianzar la música estadounidense en el panorama internacional. Al mismo tiempo, su pasión por Mahler, Beethoven, Berlioz, Debussy y la música rusa resuena en grabaciones cargadas de una alquimia única de intensidad y refinamiento. Las cualidades de Tilson Thomas como director se mantuvieron constantes a lo largo de una carrera discográfica que comenzó a finales de la década de los sesenta. Sus interpretaciones, aunque marcadas por la precisión rítmica y la claridad de pensamiento, estaban sobre todo impregnadas de una profunda expresividad, como demuestra su deslumbrante lectura del “Adagietto” de la Sinfonía n.º 5 de Mahler, incluida en esta playlist. Escucha la energía que aporta al “Ibéria” de las Images de Debussy, así como la inconfundible elegancia francesa que recorre el majestuoso “Juramento de reconciliación” de la sinfonía Romeo y Julieta de Berlioz, uno de sus compositores predilectos. Pero, por encima de todo, Tilson Thomas aportó una alegría contagiosa al arte de hacer música, ya fuera en los ritmos populares de Rodeo de Aaron Copland, el brío de On the Town de Bernstein o el irresistible “Scherzo” de la Segunda Sinfonía de Robert Schumann.