Daniil Trifonov: de la tierra

“Mi primer encuentro con la música latinoamericana fue una grabación en vivo de 1972, realizada en Roma, con música de Astor Piazzolla”, cuenta Daniil Trifonov a Apple Music Classical. “La escuché a principios de mi adolescencia y de inmediato me cautivaron su fluidez rítmica, su energía pura y el uso de los instrumentos”. Aquí, el pianista ruso muestra su profunda pasión por el repertorio latinoamericano con piezas que nos llevan a Argentina, Brasil y México, además de Cuba y República Dominicana. “Como pianista, me pareció natural elegir principalmente obras para piano, ya fueran para piano solo o con orquesta”, explica Trifonov, “pero también hay música que no podía dejar fuera para otros instrumentos, como la guitarra y el bandoneón, además de música coral”. Comenzamos con el pianista brasileño Nelson Freire rindiendo homenaje a su compatriota Villa-Lobos en una pieza del célebre álbum Brasileiro. “Nelson Freire fue un músico y un ser humano maravilloso”, dice Trifonov. “Recuerdo haberlo escuchado en vivo en San Petersburgo interpretando el Cuarto Concierto para piano de Beethoven con la Orquesta del Mariinsky y Valery Gergiev, y siempre he admirado la calidez, la humildad y la humanidad que transmitía a través de su música”. Muchas de las obras elegidas por Trifonov también rebosan calidez, entre ellas el Concierto para piano No. 2 de otro compositor brasileño, Camargo Guarnieri. El fuego latino se hace presente en la explosiva interpretación de Martha Argerich de una de las Danzas argentinas del compositor argentino Ginastera. El romanticismo y el impresionismo se combinan en la nostálgica Siboney del compositor y pianista cubano Ernesto Lecuona, una canción con ritmo de habanera, arreglada aquí para coro y orquesta, que evoca al pueblo indígena siboney que habitaba Cuba antes de la colonización española. Trifonov también destaca al poco conocido compositor Brasílio Itiberê II, miembro de una dinastía de compositores a la que también perteneció su tío homónimo. “Su Suíte litúrgica negra es un notable ejemplo de música inspirada en la influencia africana en el patrimonio musical de Brasil”, afirma Trifonov. El movimiento que abre la suite, “Xangô”, retrata al dios yoruba del trueno, el relámpago, el fuego y la justicia divina. Aunque la música latinoamericana ha ganado una enorme presencia en las salas de conciertos en los últimos años, muy pocos de los grandes pianistas del pasado grabaron repertorio de la región. “Claudio Arrau la interpretaba en sus conciertos e incluso estrenó el concierto para piano del compositor mexicano Carlos Chávez, pero no existe ni una sola grabación suya de ese repertorio. Así que la grabación de Arthur Rubinstein de ‘O, polichinelo’ de Villa-Lobos representa un caso muy poco común para la época: un pianista de fama mundial grabando repertorio latinoamericano, ¡y es sólo una pieza!”.