A 大調第23號鋼琴協奏曲

透過莫札特的鋼琴協奏曲，我們不僅可以一窺他的創意世界，也能從中領略他高超的琴藝，畢竟，這些作品一開始就是莫札特為自己量身打造的。莫札特自小就是鋼琴神童，六歲起便開始巡迴演出，他驚人的音樂天賦風靡了所有觀眾，隨意指定任何主題，他都能即興發揮，毫不費力，就算用黑布將他的雙手蓋住，他仍可以精確地彈奏最繁複的曲調。1786 年，莫札特完成了《A大調第 23 號鋼琴協奏曲 K. 488》(作品的「K」編號，是莫札特權威學者路德維希・柯歇爾在他 1863 年的第一版莫札特音樂作品目錄中所定)，此時，莫札特已成為奧地利名聲最響亮的鋼琴家。不過，他也明白，想要取悅以善變出名的維也納人，就必須讓自己創作出的每一首曲子都能確實贏得聽眾的喜愛。通常，他會選擇捨棄高度衝擊性的刺激音效，甚至完全不使用小號和鼓，純粹以流瀉而出的柔和旋律征服聽眾，而這首曲子除了常態的弦樂團編制之外，僅使用了一把長笛，以及單簧管、低音管和法國號各一對。事實上，根據莫札特的說法，這是他專門保留給「自己與極少數的一群愛樂人士和音樂行家」的五首鋼琴協奏曲之一 (其他四首為第 16 號到第 19 號鋼琴協奏曲)。此曲中如天籟般優美的第二樂章〈慢板〉，更是莫札特數百首作品中，唯一採用深情哀婉的升 F 小調的曲目。