Mozart: Clarinet Concerto in A Major, K. 622 - EP

Pontilhadas ao longo da história das gravações estão performances de status icônico. Ambas as Variações Goldberg de Glenn Gould, de 1956 e 1981, por exemplo, são reverenciadas até hoje. Assim como a versão de Jacqueline du Pré com Sir John Barbirolli do Concerto para Violoncelo de Elgar. Outra são certamente as gravações de Sabine Meyer do Concerto de Clarinete de Mozart. O trabalho de Mozart de 1791 (concluído poucas semanas antes de sua morte) foi gravado inúmeras vezes por eminentes solistas e orquestras. No entanto, uma vez ou outra, os ouvintes são atraídos de volta a qualquer uma das duas célebres gravações de Meyer - de 1990 (com a Staatskapelle Dresden sob Hans Vonk) e 1999 (Filarmônica de Berlim e Claudio Abbado) - pela beleza de seu tom, seu profundo envolvimento com a ampla paleta emocional do concerto e a pura bravura de seu estilo de tocar. Mas Meyer encontrou ainda mais a dizer dentro do trabalho e o gravou mais uma vez, desta vez ao vivo, ao lado de um conjunto de câmara em vez das orquestras sinfônicas em tamanho real de antes. “Acho que uma orquestra de câmara se encaixa mais neste estilo de música”, disse Meyer ao Apple Music Classical. Em primeiro lugar, um grupo menor resulta em uma transparência do som orquestral que abre a partitura de Mozart de maneiras reveladoras e emocionantes, sejam elas contra-melodias subjacentes ou pequenos detalhes rítmicos que facilmente sumiriam sob grandes arranjos. “A orquestra é fantástica, e Giovanni Antonini é tão incrivelmente inspirador”, diz Meyer, “que tenho certeza absoluta de que nunca toquei o concerto melhor do que com ele”. Há uma agilidade no movimento de abertura “Allegro” também, que empresta à música um movimento vibrante e para a frente, enquanto a orquestra e o clarinete são igualmente equilibrados, permitindo que Meyer traga mais sutileza a passagens e frases mais silenciosas. O segundo movimento “Adagio”, um dos movimentos lentos mais famosos de Mozart, assume uma qualidade quase operística, o clarinete de Meyer subindo gloriosamente acima e abaixo do acompanhamento pulsante. Ela consegue tirar uma riqueza gloriosa de seu clarinete basset, o instrumento ligeiramente maior e de menor alcance para o qual Mozart escreveu seu concerto. “O problema com o concerto de clarinete de Mozart é que a partitura original e o instrumento original estão perdidos”, diz Meyer. “Há uma reconstrução muito boa na 'Neue Mozart-Ausgabe' (Nova Edição Completa de Mozart), mas aqui eu usei a minha própria.” Mesmo com três gravações e dezenas de apresentações ao vivo deste concerto em seu nome, não há dúvida de que o trabalho continuará a ser uma parte firme da vida de Meyer. “Eu toco o concerto há mais de 40 anos, mas cada apresentação é como tocá-lo pela primeira vez. Estou sempre nervoso jogando, e tenho certeza de que é uma 'história sem fim' para mim—é tão rica em emoções e profundidade. Sempre tenho a impressão de que posso aprender mais sobre a peça.”