A atenção é frequentemente voltada para as "obras de outono" de um compositor — músicas criadas no final de uma carreira, refletindo o ápice da experiência de vida. Os últimos quartetos de cordas de Beethoven e as últimas sinfonias de Mahler, por exemplo, são considerados algumas das realizações mais completas da música clássica. Mas que tal virar o escopo para o outro lado, examinando as peças esboçadas quando a primavera mal desabrochava? Em Opus 1, a pianista Anna Geniushene reúne uma coleção de obras iniciais de Chopin, Tchaikovsky, Clementi, Schumann, Brahms e Berg para lançar luz sobre suas diversas jornadas composicionais.
"Sou fascinada por pontos de partida e o que leva quem compõe a compor", disse Geniushene à Apple Music Classical. "Muitas vezes é um desafio colossal dar um primeiro passo — eu queria saber mais sobre a parte inicial dessas vidas que conhecemos tão bem." O Rondo em Dó Menor, Op. 1, de Chopin (1825), escrito quando ele tinha 15 anos, sugere os experimentos sofisticados com harmonia e forma que viriam mais tarde em suas sonatas. É possível ouvir seu lirismo característico e sua introspecção pensativa, mas a música, repleta de melodias e embelezamentos elegantes, parece muito mais próxima em estilo do período clássico (a era de Mozart e os primeiros Beethoven). Portanto, ela se encaixa perfeitamente ao lado da elegante Sonata em Mi bemol Maior, Op. 1 n.º 1, de Clementi, publicada em um conjunto de seis partes em 1771. É uma obra que representou uma direção diferente para o compositor e para o piano, que estava fazendo uma entrada brilhante como o novo instrumento do momento.
Mas nem todos começaram tão jovens. Tchaikovsky estava na casa dos vinte anos quando trocou a carreira jurídica pela música. As Duas Peças incluídas aqui foram publicadas em 1868, escritas enquanto o compositor trabalhava como professor no Conservatório de Moscou. O lúdico "Scherzo" evoca canções folclóricas russas, enquanto o "Impromptu" é mais reflexivo. Foi esta peça que serviu de inspiração inicial para este álbum: "Adoro esta obra", diz Geniushene, "na verdade, acho que há uma semelhança com a música 'Subterranean Homesick Alien', do Radiohead. Sou uma grande fã do Radiohead."
Schumann propôs a si mesmo uma tarefa incomum em sua Op. 1 — as Variações Abegg, compostas quando tinha 18 anos, usam uma cifra musical. O motivo "A-B-E-G-G" supostamente representa uma Condessa Pauline von Abegg, ou talvez um amigo imaginário. As notas em cascata e as melodias expressivas se tornariam uma marca registrada de obras posteriores. Mas, às vezes, composições iniciais podem se tornar um trampolim para algo bem diferente. A Sonata para Piano Op. 1 de Berg foi escrita durante seus estudos com Schoenberg e, embora sugira uma futura experimentação modernista, é marcante por seu Romantismo inebriante. “É uma das mais belas sonatas de um movimento já escritas”, diz Geniushene.
“É preciso coragem para compartilhar algo significativo quando você não é reconhecido como compositor — foi esse ponto de inflexão que realmente chamou minha atenção”, conclui Geniushene, que tem uma conexão pessoal incomum com o tema do álbum. “Nasci em 1.º de janeiro de 1991”, ela ri, “então, de certa forma, sou uma Opus 1.”