Flauta doce

Membro da família das flautas e ancestral de todos os instrumentos de sopro modernos, a flauta doce oferece uma variedade de tamanhos, do agudo ao grave. O modelo agudo comum já foi ocasionalmente difamado como um brinquedo de criança ou um instrumento para iniciantes. Mas a flauta doce tem uma história fascinante que faz parte da história da música, além de um futuro brilhante na vanguarda da música contemporânea. Normalmente feita de madeira e com oito buracos de dedo, a flauta doce é um pilar da música das eras renascentista e barroca. Igualmente à vontade em cortes ou igrejas nesses períodos pré-clássicos, ela foi promovida por compositores como Vivaldi e Telemann. Mais recentemente, compositores contemporâneos, como Steven Stucky e Richard Harvey, também se tornaram entusiastas do instrumento. Desde os anos 1960, foram escritas mais músicas para a flauta doce do que em todos os séculos anteriores juntos. Durante as eras clássica e romântica, a flauta doce saiu de moda, com poucas composições dedicadas a ela. Seu resgate se deve muito a Arnold Dolmetsch, um músico francês e fabricante de instrumentos que trabalhava no Reino Unido, cujo interesse em práticas e instrumentos históricos levou a uma florescente cena musical em Londres e seus arredores no século 20.