Concerto pour piano nº 24 en do mineur

Achevé au début de l’année 1786 et présenté en avril de la même année au Burgtheater de Vienne, le Concerto pour piano N° 24 de Mozart a souvent été considéré comme sa plus grande œuvre. L’effectif (flûte, timbales et cordes, plus des paires de hautbois, clarinettes, bassons, cors et trompettes) est le plus important de tous les concertos de Mozart et confère à l’écriture orchestrale une richesse et une souplesse nouvelles. C’est évident dès l’« Allegro » d’ouverture, où la rigueur rythmique du thème principal est rehaussée par la sonorité de l’ensemble, et où l’intensité émotionnelle est omniprésente, même pendant le thème secondaire, plus lyrique. Mozart n’ayant pas fourni de cadence pour ce thème ni pour le finale, les compositeurs et pianistes ultérieurs ont dû livrer la leur avant une coda qui s’apaise dans un calme fataliste. Articulé autour d’une mélodie d’une touchante sérénité, le « Larghetto » se distingue par la manière dont les instruments à vent se mélangent au soliste dans un exemple frappant de coloration orchestrale, tout en jouant des sortes de sérénades dans les intervalles. La tension sous-jacente réapparaît dans l’« Allegretto » final, dont le thème pesant, évoque une marche funèbre et forme la base de huit variations exploitant son potentiel expressif, avant une coda où, contrairement à celle du Concerto pour piano N° 20, la tonalité mineure conserve son emprise jusqu’à la toute dernière note.