Hindemith: Nusch-Nuschi Tänze, Sancta Susanna, Op. 21 & Symphony "Mathis der Maler"

在结束伯恩茅斯、圣保罗和巴尔的摩三支交响乐团的任期后，疫情爆发前夕，美国指挥家 Marin Alsop 来到维也纳广播交响乐团担任首席指挥，正要开启事业的新篇章。她很快发现，自己接手的这支新乐团在处理音乐上有着别具一格的手法。“出人意料的是，这支交响乐团惯常表演的并不是那些经典的标准曲目。”Marin Alsop 告诉 Apple Music，“他们的选题非常包容、广泛。我想，在我说‘我想在第一场音乐会上演 Hindemith（欣德米特）的作品’时，这应该是世界上唯一一支会回答，‘你想不想搭配一点前卫的东西’的乐团了。我当时就想，‘啊呀，看来我得告别熟悉的事物，要踏进新领域了。” 专辑在建筑风格华美、音响效果绝佳的维也纳音乐厅现场录制，收录了 Alsop 上任后首场音乐会上演奏的 Hindemith 作品。通常，很少有人会注意到 Paul Hindemith 的作品，可一旦他激起别人的兴趣，那对方势必会开始为之狂热。 Hindemith 是一位作曲家、中提琴演奏家，也是音乐教育家（他是土耳其音乐教育体系的奠基人之一，也曾在美国教授音乐），他在 20 世纪的音乐界有着举足轻重的地位。“人们可能熟知他在耶鲁大学等地的教学成果，”Alsop 说道，“但他对年轻人和欠发达社区的贡献却鲜为人所知。”显然，这份贡献深深触动了这位极具社会意识的指挥家。“你对一位创作者越是了解，知道他或她在某个时期的经历，明白一部作品的灵感来源，那么你对它对诠释就会越令人信服。”Alsop 补充道，“我相信，我们的任务就是充当作曲家的信使。” 诚然，Alsop 对 Hindemith 的研究等同于一场精神世界的探寻，谈到《Symphony ‘Mathis der Maler’》时她说：“《Mathis der Maler》交响曲很有意思，因为 Hindemith 在作曲的同时也在创作同名歌剧。当然，作曲家写的每部作品在某种程度上都不可避免是自传式的。所以，我一直觉得 Hindemith 在力证自己是一位艺术家。Mathis，也就是 Matthias Grünewald，是一位画家，他在 16 世纪画出了《Isenheim Altarpiece》（伊森海姆祭坛画），构成这幅祭坛画的三块板画催生出这首交响曲的三个乐章。Hindemith 经历了两场世界大战，而且因为纳粹对他作品的态度，被迫处在风口浪尖。所以，那是一段充满伤痛的岁月，这部作品也从很大程度上反映了他是如何面对那段时光的。” 专辑收录的每首曲目都经过了精心甄选，有着清晰连贯的主题。“在为专辑选曲时，我的同事、乐团总监 Christoph Becher 推荐了这三首舞曲。”Alsop 介绍《Nusch-Nuschi Tänze》时说，“我认为它们非常合适，因为它们也是出自一部小型歌剧（《Das Nusch-Nuschi 》）。整张专辑就是由歌剧串联在一起的，所以前后衔接得很好。况且，它们本身就是非常美妙的舞曲，充满个性。”至于《Sancta Susanna, Op. 21》，则是 Alsop 从 Hindemith 早期的小型歌剧《Sancta Susanna》中挑选而出，“这个故事在首演时引起了一些人的不满，至今也仍然争议不断。我试图从女性主义的方向来诠释它。我们在维也纳的音乐会上演奏这首曲子时，观众的反响很好，大家都认为它很不错。歌剧的结尾是 Susanna 修女扯下了耶稣雕像的遮羞布。她没有接受女修道院的宽恕，反而要求像多年前一位渎神的年轻女子那样被砌在墙内而死。但通过这样的举动，她得到了前所未有的力量。这是一部力量十足的作品。”