Mozart: Complete Piano Sonatas

尽管在开始录制莫扎特的 18 首钢琴奏鸣曲时，韩国钢琴家宋悦云已经 35 岁了，但她对这些作品的诠释，却已经积累了大约 30 年的光景。“我三四岁的时候，这些曲子是我开始用钢琴演奏的第一批作品。”宋悦云说，“五岁半我的第一次独奏会上，我也弹了一首莫扎特的奏鸣曲。”时间并未消磨宋悦云对这些优雅而迷人的音乐的热情。在形成自己对这些作品的看法时，她会借鉴其他艺术家的录音——特别伟大的匈牙利钢琴家 Lili Kraus 的经典演绎。不过，在更多情况下，宋悦云会从莫扎特歌剧激烈的戏剧性世界中寻找灵感。“我的父母有几张歌剧的 LP 唱片。在我 7 岁的时候，我就开始听这些了。”她回忆道。因此，在演绎莫扎特作品时，宋悦云所展现出个人风格导向多姿多彩、充满戏剧性的一面，而与许多钢琴家所追求的平滑和精致相去甚远，这一点并不令人惊讶。“莫扎特的奏鸣曲时常让我想起他的歌剧。它们有自己的场景、情节和人物性格。”她解释道，“这些奏鸣曲确实具有很强的戏剧性，我非常想要重现这种特点。”或是因为莫扎特本就是一位出色的钢琴家，他的奏鸣曲对键盘演奏技术提出了相当高的要求。“有几首奏鸣曲在技术上要求比较高，尤其是两首小调奏鸣曲。”宋悦云说，“不过，主要的困难在于，如何让所有的音符都能每时每刻被清晰地听到。”宋悦云所选择的乐器也是很重要的。在录制这张专辑时，她选择的是一台现代的施坦威大钢琴，比莫扎特当年创作时使用的早期钢琴（fortepiano）要大得多。“我喜欢早期的乐器，也喜欢用它们来演奏。”宋悦云说，“但我认为，莫扎特也会梦想着使用施坦威这样的乐器，因为它能让你实现更多触键和发音上的可能性。”不过，宋悦云并不喜欢在莫扎特的音乐面前事必躬亲，或者在演出和录音前计划太多的细节。“我想，这对我的录音制作人来说可能是相当棘手的，因为我一直在做不同的事情。”她说，“但幸运的是，他很喜欢我这种想要保持新鲜和自发的感觉。”她认为，这种自发性既来自于音乐本身，也来自于莫扎特的创作习惯——在将奏鸣曲的最终版本写在纸上之前，他喜欢在键盘上预先完成大量即兴创作。“比如在演奏贝多芬的作品时，我会有一个完全不同的、减少即兴的态度。在贝多芬的音乐中，需要更加有意识地思考实际的作曲过程。我觉得我需要在我的演奏中反映这一点。”那么，在宋悦云新录制的超过 6 个小时的奏鸣曲中，听众应该从哪里开始呢？“这很难说，因为这些奏鸣曲每一部都非常不同。”她若有所思，“但我特别喜欢第 16 号——《C 大调奏鸣曲，K. 545》。它的简单朴素完全浑然天成，我认为它代表了莫扎特很多方面的特质，是一个很好的切入点。”宋悦云补充，尽管莫扎特的钢琴奏鸣曲那么生动且富于活力，但是要想确定音乐背后潜藏的作曲家性格，却是很困难的。“莫扎特非常有激情，他的音乐中无疑有很多种性格。”她大胆地说，“但他最终并不是只对特定的一种情感或情境而感兴趣，而是会飞越许多不同的情感或情境。在这个意义上，他是超然的，拥有一个自由的精神。”