The Kurt Weill Album

库尔特 · 威尔一直是被音乐史低估的作曲家，这很大程度上是因为纳粹带来的影响。如今，在指挥家 Joana Mallwitz 和柏林音乐厅管弦乐团的共同努力下，这位德国作曲家的作品重新绽放出别样生命力。柏林音乐厅管弦乐团诞生于 20 世纪 50 年代初的东柏林，虽然那时威尔已经过世，但他在德国东部的出身背景和在柏林的学习经历，无不与这支乐团的基因高度契合。出任乐团首席指挥之际，Joana Mallwitz 很快将目光投向了颇显“神秘”的库尔特 · 威尔，不仅演奏了芭蕾舞剧《七宗罪》的音乐，更以严谨而郑重的姿态重新发掘了两部交响曲。 威尔创作《第一交响曲》时年仅 21 岁，这部单乐章的作品灵感来自 Johannes R. Becher 的表现主义暨和平主义戏剧《Arbeiter, Bauern, Soldaten》（工人、农民、士兵），音乐也反映了剧作和作曲家自己对于和平与人道的思考。《第二交响曲》和《七宗罪》都是 20 世纪 30 年代的作品。当时纳粹已经在德国掌权，威尔首先前往巴黎寻求避难。《第二交响曲》又名“交响幻想曲”（Symphonic Fantasy），威尔曾坚称它只是纯粹的音乐，并无《第一交响曲》那样明确的内容指向。《七宗罪》则是在纳粹独裁统治背景下的社会讽刺作品，故事主人公的自我人格一分为二，分别持有对于七种罪恶的相反态度，威尔创作的音乐包括前奏、尾声和七个分别对应各种罪恶的段落。Joana Mallwitz 与柏林音乐厅管弦乐团充分释放了威尔作品中的极致张力，展现出与作曲家紧密的情感联结，为我们带来了难能可贵的当代典范演绎。