大号

铜管乐器家族最“低调”的大号堪称灵活的巨人。大号的历史相对较短，在铜管乐声部其他乐器发展成型 200 多年之后，大号才被发明出来。不过，历史上也出现过不少类似大号的乐器，其中最著名的当属历史可追溯到 16 世纪的蛇形号。 在流行文化中，大号往往被描述成一种带有喜剧色彩的乐器，这实在是过于片面——尽管作曲家有时确实会用它的低音来制造喜剧效果，但在更多的时候，大号都被用来为乐曲增添力量与重量，有时甚至用以吹奏重要的旋律线。柏辽兹很喜欢为大号谱曲，最著名的曲目当属《幻想交响曲》；在乐曲高潮部分，他让两把大号齐奏描述死亡与审判的古老旋律《Dies Irae》（末日经）。 20 世纪的作曲家常用大号来释放火山爆发般的音响，或者用其宽广而富有表现力的低音声部制造推动力，构成坚实的基础，承载大型交响乐团的其他声部行进。我们可以从肖斯塔科维奇或普罗科菲耶夫的交响曲作品（如后者《第五交响曲》的第一乐章）里听到这样的表现方式。同时，大号也是多首协奏曲中的明星，其中两首最著名的作品分别出自英国作曲家沃恩 · 威廉斯与好莱坞配乐大师约翰 · 威廉姆斯，由此可见，在了解这种乐器的作曲家笔下，大号可以散发出非常丰富多彩的光芒。