图画展览会

《图画展览会》（Pictures at an Exhibition）用声音描绘了一系列栩栩如生的图画，以音乐向灵感的源泉——艺术家维克托·哈特曼（Viktor Hartmann）致敬。这位建筑师兼画家是作曲家穆捷斯特·穆索尔斯基（Modest Mussorgsky）的密友。1873 年，哈特曼猝然离世，年仅 39 岁。为了纪念他，人们在圣彼得堡举办了一次展览。穆索尔斯基参观了展览，并受到启发创作了这首纪念挚友的作品。1874 年，《图画展览会》还是钢琴独奏曲；如今在众多改编版本中，最广为人知的是莫里斯·拉威尔（Maurice Ravel）于 1922 年改编的管弦乐版本。穆索尔斯基用精简的“游览”（Promenade）乐章搭建了整部作品的架构，代表观众在画作中流连。其中有几个乐章黑暗而阴郁，特别是古墓”（Catacombs）和“古堡”（The Old Castle）——在拉威尔改编的版本中有一段诡异的萨克斯独奏；也有轻松愉快的乐章，比如“杜伊勒里宫的花园”（Tuileries）描绘了孩子们玩耍时的嬉闹，还有“雏鸡的舞蹈”（Ballet of the Unhatched Chicks）和熙熙攘攘的“利莫日的集市”（Marketplace at Limoges）。我们还可以在音乐中遇见童话人物，比如 “侏儒”（Tuileries）和“鸡脚上的小屋”（The Hut on Fowl’s Legs）——后者是一首带有不祥气息的谐谑曲，描绘了巫婆芭芭雅嘎（Baba Yaga）。最后，穆索尔斯基以“基辅的大门”（The Great Gate of Kyiv）作为强有力的收尾：哈特曼曾为基辅设计了一个庄严的大门，穆索尔斯基则在此曲中想象着一支盛大的队伍从中穿过，城门雄伟的塔楼里传来阵阵钟声。