Riley: In C

Terry Riley mag das Genre der Minimal Music vielleicht nicht erfunden haben, aber sein faszinierendes Werk „In C“, das am 4. November 1964 in San Francisco uraufgeführt wurde, hat zweifellos den Grundstein dafür gelegt. Es beeinflusste zahlreiche Künstler:innen, darunter Steve Reich, Philip Glass und John Adams, deren Musik ohne dieses Werk vielleicht nicht dieselbe wäre. Die Bang on a Can All‑Stars bieten mit dieser Aufnahme die für viele wohl klarste Interpretation von Rileys bahnbrechendem und semi-improvisiertem Werk, die man sich vorstellen kann. Seinen Namen trägt „In C“ nicht ohne Grund: Basierend auf einer Idee von Steve Reich, der bei der Uraufführung am E‑Piano saß, beginnt das Stück mit klingenden Cs. Sie wiederholen sich im Laufe der Aufführung immer wieder, wobei sich die Harmonien mit der Zeit verändern und vom C‑Dur entfernen. Das Werk ist als eine Reihe von 53 „Modulen“ oder kurzen Motiven geschrieben; dabei sind die Spieler:innen dazu angewiesen, die Motive in ihren eigenen Tempos zu spielen. Zudem können die Module in jeder Kombination von Melodieinstrumenten oder Stimmen aufgeführt werden. Für diese Aufnahme verwendet das in New York ansässige Bang on a Can-Ensemble eine reiche Auswahl an Instrumenten aus aller Welt – unter den bekannteren finden sich Vibraphon, Klarinette, Klavier und Kontrabass. Auch Instrumente aus ferneren Ländern kommen zum Einsatz, beispielsweise eine chinesische Pipa. Das entspricht ganz dem Geist von Rileys Musik und der allumfassenden Philosophie des Mannes selbst; so überrascht es auch nicht, dass das Ensemble bald mit Harmonien widerhallt, die man von einem balinesischen Gamelan hören könnte. Tatsächlich scheint die Aufführung uns auf eine Reise durch verschiedenste Klangkontinente mitzunehmen, die jedes Gefühl von Zeit und musikalischen Grenzen auflöst.