Thomas Bangalter: Mythologies

La danza ha sido una compañera constante en la vida de Thomas Bangalter. El músico, compositor, productor y DJ francés, y hasta hace unos años mitad del dúo house Daft Punk, creció entre los pasos de ballet de su madre bailarina, los éxitos dance que escribía su padre y las lecciones del pianista de ensayos de la Ópera de París. “De niño, estaba rodeado de clases de ballet, coreógrafos y bailarines”, cuenta a Alexis Ffrench de Apple Music Radio. Cuando el coreógrafo Angelin Preljocaj le invitó a componer un ballet completo para el Ballet Preljocaj y la Ópera de Burdeos, aceptó al instante.Mythologies, estrenado en julio de 2022 en el Grand Théâtre de Burdeos y grabado por la Orchestre National Bordeaux Aquitaine con Romain Dumas como director, marca un audaz salto creativo en la carrera de Bangalter. Este ballet evoca mitos antiguos y modernos para explorar la naturaleza eterna y la continua relevancia de los rituales y su lugar en el imaginario colectivo. Aunque Bangalter nunca había escrito para orquesta, la presencia de los bailarines le hizo sentir como en casa. “Fue un proyecto muy íntimo y personal, una vuelta a la danza”, observa. “Mi forma de escribir música y arreglos para orquesta tiene algo muy cinematográfico. Me encanta el cine y mi relación con los compositores clásicos viene de las bandas sonoras”.Bangalter empezó esbozando 23 movimientos de baile que equilibran el impulso de los motivos rítmicos con el lirismo emocional de las melodías. “Siempre me han gustado los contrastes”, explica. “Tenía muy clara la idea de reflejar tanto las formas líricas como las más minimalistas y repetitivas. Quería que coexistieran en la estructura del ballet, no me parece que deban estar necesariamente enfrentadas”.Con la vista puesta en la tarea de orquestar los movimientos, se sumergió en los clásicos de Berlioz y Rimsky-Korsakov. “Quería hacerme una idea de las reglas que iba a seguir y las que iba a romper”, recuerda. En la orquestación de Ravel de Cuadros de una exposición de Mussorgsky, encontró ejemplos nítidos de los dos tipos. “Era una oportunidad de experimentar esta faceta a un nivel básico e instintivo, de probar distintas texturas y trabajar con formas clásicas y otras menos tradicionales”.“Es una pregunta difícil”, confiesa Bangalter al hablar de la inspiración “porque mi proceso depende mucho del instinto. Al mismo tiempo, era mi primera aventura orquestando. Ya había trabajado con orquestas, en bandas sonoras y con Daft Punk, pero colaborando con arreglistas brillantes. Después de décadas en la música, me siento agradecido por esta oportunidad para reinventar mi relación con la composición y la tecnología”.Tras toda una carrera utilizando la electrónica como vehículo expresivo, escribir para instrumentos acústicos supuso un cambio refrescante. “Fue un proceso muy plácido”, explica, “y totalmente compatible con los confinamientos”. El espíritu que anima Mythologies recorre su décimo movimiento, “L’Accouchement”, una apasionada meditación para cuerdas con exquisitos acentos de viento y percusión. “Creo que condensa la idea de tensión y liberación y el estado de placidez que domina el final de la pieza. El título, cuyo significado es ‘parto’ en francés, quizás sea también una metáfora de los aspectos más atormentados de la creación. Aunque prefiero no dar demasiados detalles del proceso y dejar que la música hable por sí misma”.