Life is a Dream

Las piezas de marcado carácter autobiográfico y profundamente personales que conforman el álbum Life is a Dream de Sir Anthony Hopkins abarcan toda una vida dedicada a la creación musical. “Mi verdadera pasión siempre fue la música”, cuenta Hopkins a Apple Music Classical. “Me concedieron una beca de interpretación en la Real Escuela Galesa de Música y Teatro, y el resto es historia”. Y aunque los numerosos reconocimientos del actor galés sobre los escenarios y en la gran pantalla dan buena cuenta de esa historia, su considerable talento musical ha permanecido en gran medida oculto hasta ahora. “Ralph Waldo Emerson, el gran filósofo estadounidense, creía que la música y el arte eran vías para llegar a Dios y una forma de conectar las almas humanas”, explica Hopkins. “Sabía que tocar un alma era tocar todas las almas. La música es transformadora. A mis 88 años, comprendo profundamente que la muerte es algo de lo que nadie puede escapar. El tema de la suite 1947 es que la vida es un largo adiós repleto de asombro y perdón. En Stella Aria estoy diciendo: “Hola, amor mío. Adiós, amor mío”. Su esposa, Stella, recuperó innumerables partituras de su casa a principios de la década de 2000 y puso en marcha el proceso que acabaría llevando a su orquestación. La música desempeñó un papel fundamental en la vida de las comunidades obreras del sur de Gales. También le dio al joven Tony Hopkins, nacido en un barrio residencial de Port Talbot, una vía para dar rienda suelta a su imaginación. “A los siete años, Muriel, mi madre, me compró un pequeño piano vertical, que por aquel entonces era todo un lujo. También se aseguró de que recibiera clases de piano y arte. Pero, en gran medida, podría decirse que soy autodidacta”. La gran tradición coral de su tierra natal dejó una huella imborrable en sus composiciones, como demuestran claramente los himnos y arias galeses de My Fatherland. “Dedico My Fatherland a Gales y a mis humildes comienzos como hijo de Richard, el panadero”, dice. “Sin querer caer en un sentimentalismo excesivo al hablar de lo que significa para mí, cada vez que escucho estas sencillas y profundas melodías, me embarga una gran emoción”. And the Waltz Goes On, grabada por primera vez por André Rieu y su Orquesta Johann Strauss en 2011, se remonta a los primeros años de Hopkins en el teatro de repertorio. Sus evocadoras melodías, como muchas de las piezas del álbum, recuerdan a bandas sonoras de cine cargadas de emoción y a lo mejor de la música clásica ligera. ¿Pero cuáles fueron sus principales influencias musicales? “Mi mayor influencia tiene sus raíces en mi educación galesa y en los paisajes de mi infancia”, responde. “Me han inspirado los musicales, los grandes wésterns clásicos y la banda sonora de mi película favorita de todos los tiempos, Candilejas, de Charlie Chaplin”. Como Chaplin antes que él, Hopkins demuestra ser un hábil narrador musical. Life is a Dream concluye con dos espectaculares piezas sinfónicas inspiradas en la parábola de Somerset Maugham La cita en Samarra, en la que un hombre parece estar siendo perseguido por la Muerte. En The Eagle, el águila se convierte en un poderoso símbolo del destino en una obra inspirada en un poema árabe del siglo VII de Imru’ al-Quais, en el que un caballo a galope se compara con un águila en pleno vuelo: “Desde el nacimiento y a lo largo de todas las estaciones de la vida, el águila vuela hasta el fin de los tiempos”, explica Hopkins, quien describe su poema sinfónico como una obra que “crea una sensación de presagio y temor”. El título de la siguiente pieza, Samsara, juega, según explica Hopkins, tanto con el topónimo Samarra, en Irak, como con el concepto de samsara, “el ciclo de vida, muerte y renacimiento que constituye un elemento fundamental de la filosofía y la religión de la antigua India”. Como símbolo de la inevitabilidad de la muerte dentro de este ciclo, las castañuelas que aparecían en The Eagle reaparecen aquí, dando paso a un lamento para violonchelo solista que desemboca en un gran clímax orquestal, seguido de una sensación de paz y aceptación. Anthony Hopkins ha encontrado en Gustavo Dudamel y la Orquesta Philharmonia a los intérpretes ideales para su música. Life is a Dream también cuenta con la emocionante interpretación coral de The Bach Choir y los niños cantores de la catedral de Winchester, además de los elocuentes solos del pianista Sergio Tiempo y el violonchelista Gregorio Nieto. “Con la elegante precisión de su batuta, el maestro Gustavo Dudamel transformó cada nota, dotándola de un significado profundo e imborrable y creando un paisaje pictórico que invita al oyente a sentir e imaginar algo único y personal”.