Nocturne No. 2 in E-Flat Major

蕭邦於 1832 年問世的《夜曲 Op. 9》是他第一次推出這類曲風，當時他才剛離開家鄉波蘭，搬到巴黎定居不久。這部組曲共有三首，其中第二首最著名且歷久不衰，與 John Field 的夜曲十分相似，在人聲旋律下弦樂伴奏貫穿整首作品，簡單而穩定。蕭邦那貫徹始終的旋律線的柔韌，以及其裝飾音不斷堆疊的表現，皆極具個人特色，而 12/8 拍與三個一組的搭配和弦運用，更讓這部作品呈現出華爾滋的風格。每次重複主題時，都會帶出更多的裝飾呈現，一路堆疊至最後一段嘈雜的 fortissimo (很強)，再逐漸退至 pianissimo (很弱) 收尾。如蕭邦的許多其他作品一樣，一場成功的表演仰賴的是微妙的彈性速度——在某種程度上，這從樂譜中也可以看出——讓音樂本身得以在不失真的前提之下自然地呼吸。 關於蕭邦的夜曲 在十九世紀初期，夜曲通常是為人聲所創作的曲型，一般由二重唱形式呈現，供家庭晚間活動娛樂所用，再現月光下的寧靜或對愛情的幻想。《夜曲》這個標題由居住在聖彼得堡的愛爾蘭作曲家 John Field 首次應用於鋼琴獨奏曲的命名上。蕭邦沿用 Field 的用法之後，更是因為經常創作此曲風，而將夜曲變成自己的個人特色，並將其性格與情感表達上的豐富性提升至另一個新的層次。在義大利歌劇的美聲唱腔對他的重要影響下，蕭邦從未遺忘這種曲風的人聲傳統，他的 21 首夜曲作品遠勝 Field 的知名度，流傳至後世，成為鋼琴史上至關重要的一環。