Lohengrin

Rispecchiando la definizione di “opera romantica in tre atti” attribuitale dallo stesso Richard Wagner, Lohengrin (1850) è una drammatica storia di cavalleria, amor cortese e magia nera ambientata nello sfarzo delle Fiandre in epoca medievale. Ingiustamente accusata di omicidio dalla crudele Ortruda, moglie di Federico di Telramondo, la nobile Elsa di Brabante, pura e virtuosa, prega che un eroe intervenga a difenderne l’onore. Ecco che, miracolosamente, alla sua vista compare un cavaliere dalla scintillante armatura, a bordo di una barca trainata da un cigno. Il bene trionfa e scatta l’idillio, ma c’è una condizione: la duchessa non dovrà mai chiedere il nome del proprio salvatore. Il compositore narra i fatti con colori brillanti, dilettandosi nelle fanfare e nei cerimoniali della corte di re Enrico (c’è un motivo se l’entusiasmante preludio del terzo atto è diventato un classico delle sale da concerto), coreografando grandi scene corali (incluso il famosissimo ‘Coro nuziale’), affidando arie raggianti ai due ruoli positivi e riservando alla perfida coppia composizioni di una potenza scura e irresistibile. Anche se è stato interpretato come un punto a metà strada tra i primi successi dell’autore e il mitico mondo del ciclo de L’anello, il lavoro nell’insieme gode dell’incantesimo lanciato dal preludio: in gioco c’è l’individuazione di una vivida forma teatrale per domande senza tempo circa la fede, la redenzione e la forza (e il prezzo) del sentimento.