Concert de Chausson - Quintette de Vierne

這張專輯完美結合了兩部被忽視的法國作品，二者的風格皆介於浪漫主義和印象派之間。許多 19 世紀末的法國作曲家擺脫了華格納遍及歐洲他國的影響，對於 18 世紀古典和巴洛克形式產生了新的興趣，並且結合來探索調式和聲。艾奈士特 · 蕭頌的《小提琴、鋼琴與弦樂四重奏協奏曲》就是這樣誕生的，是 19 世紀法國最令人新奇的作品之一。它的編曲相當不尋常，模仿巴洛克大協奏曲加上了獨奏部 (獨奏家) 和協奏部 (四重奏)，而作品第二樂章的標題讓聽眾知道了這部作品來自何處。蕭頌的這部《協奏曲》是相當大膽的創作：它的開場樂章只由鋼琴演奏的三個音符開始發展，自此蕭頌踏上了一段狂想的旅程，伴隨著一系列狂喜的音浪，而鋼琴和小提琴的獨奏則在伴奏的四重奏之上翱翔。〈西西里舞曲〉輕盈優雅，〈墳墓〉更為深沉而強烈，最後迎來情感奔放的終曲，讓兩位獨奏家，尤其是鋼琴家，展現他們的才能。艾瑞克 · 勒 · 沙傑輕鬆應對蕭頌留下的艱鉅挑戰，演奏兼具協奏曲的沉著和室內樂的敏感細膩，令弦樂演奏者得以大放異彩。 路易斯 · 維耶爾恩出生於 1870 年，最著名的身分是巴黎聖母院的管風琴演奏家，他還創作了一系列重要的管風琴作品，包括六首重要交響曲，但從 20 世紀 90 年代以來，他的室內樂作品才開始受到關注。他的五重奏是獻給他在 1917 年第一次世界大戰中陣亡的兒子 Jacques，可想而知，音樂擺盪在溫柔和痛苦之間，在最激烈的時候似乎擺脫了浪漫主義的束縛，彷彿在尋找一個無調性的宇宙。每位音樂家都相當注意蕭頌和維耶爾恩的情感轉折，整張專輯從頭至尾都表現精湛。