為慶祝莫里斯·拉威爾誕生 150 週年,韓國鋼琴家趙成珍詮釋了這位法國作曲家的兩部鋼琴協奏曲,展現其風格與深刻情感。 「無論是 G 大調協奏曲還是左手鋼琴協奏曲,都各具獨特氣質,」趙成珍告訴 Apple Music 古典樂。「尤其當你考慮到拉威爾同時創作這兩部作品時,這點更顯得有趣。」這兩部協奏曲誕生於 1929 年,正值拉威爾完成美國巡演後,沉浸於爵士與新音樂影響之際。「G 大調協奏曲遵循傳統的三樂章結構,帶有俏皮的玩味,」趙成珍說,「而左手鋼琴協奏曲則採用單樂章形式,情感濃烈且戲劇性十足,是特別為失去右臂的鋼琴家保羅·維特根斯坦 (Paul Wittgenstein) 所作。」 對於左手協奏曲,趙成珍特別感受到其深沉與內省的情緒。而這張專輯的核心亮點,則是他對廣受歡迎的 G 大調協奏曲的細膩詮釋。「我第一次接觸這首作品是在 2009 年,」他回憶道。「這部作品與我一同成長。曾在巴黎學習的經歷,讓我對法國作品有種特別的親近感,而錄製拉威爾所有鋼琴獨奏作品的過程,進一步加深了我對他的音樂世界的理解。」 趙成珍對與波士頓交響樂團的合作充滿讚譽,特別是在 G 大調協奏曲中的表現:「這首作品蘊含著濃厚的爵士影響,拉威爾明顯從 Gershwin 的《藍色狂想曲》中汲取靈感,探索爵士節奏與藍調音符的過程讓我們共同感受到樂趣。」 在 G 大調協奏曲的慢樂章裡,趙成珍與樂團木管樂聲部攜手營造出動人的詩意。他的鋼琴音色始終細膩動人,卻不乏哀而不傷的沉思。而在開場樂章,他游刃有餘地穿梭於樂團錯綜複雜的爵士紋理之間,展現出自由靈動的演奏風格;最終樂章則充滿驚人的能量與耀眼技巧,將整張專輯推向最華麗的高峰。 與趙成珍共同錄製這張專輯的,是指揮安德里斯·尼爾森斯 (Andris Nelsons),他精準地引領波士頓交響樂團,以鮮明的節奏感刻畫拉威爾的音樂。「與安德里斯·尼爾森斯合作總是充滿樂趣,」趙成珍表示。「當我們一同站上舞台時,他天生的音樂性與即興感,讓我能夠在演奏時完全放開自我,享受音樂的流動。」
作曲
指揮
鋼琴
管弦樂團