管風琴

歸類於鍵盤樂器的管風琴有著悠久而豐富的發展歷史，藉由空氣壓縮透過各個長短不一的音管來發出聲響。從構造簡單、一般學校會有的腳踏式管風琴，到大家在高級音樂廳或教堂中時常看見，佔據整面牆壁、宏偉而莊嚴的管風琴都有，甚至在流行、搖滾或者爵士音樂中出現過它的延伸變體：例如漢蒙德電風琴 (Hammond Organ) 就是代表。 不過在古典樂中提到管風琴時，腦中浮現的自然便是隨著宗教發展，不斷演變出各種類型、樣貌、大小，甚至多達上萬支音管的「龐然大物」。通常管風琴有著好幾排的手鍵 (manual)，以及一個用腳演奏的踏板鍵盤，演奏家必須手腳並用地演奏樂器。在音樂史上，最著名的管風琴作曲兼演奏家正是約翰．塞巴斯蒂安．巴哈，他的〈Toccata and Fugue in D Minor〉至今仍然是管風琴的必備演奏曲目，而在 20 世紀也有 Louis Vierne、梅湘等作曲家為這個偉大的樂器創作出許多作品。 據傳，管風琴的歷史最早可追溯到西元前三世紀，由希臘工程師 Ctesibius 用水當作動力來源所打造出的hydraulis——或稱水力管風琴 (Water organ)——正是管風琴的原型，也有人認為是世界上第一個鍵盤樂器，而管風琴伊始多半在宴會、比賽或者馬戲團中演奏，約在西元 900 年開始被教堂所使用。 令人驚訝的是，在幾千年的歷史更迭裡，管風琴的構造和演奏形式卻沒有太大的變化，其複雜精密的音管、氣壓調節裝置、風箱、音栓等各種運作機制，以及為每台管風琴專屬設計的空間聲學技術，從古至今都是讓人驚豔的樂器工程。然而由此而生的高昂造價，自然也讓現代管風琴應運而生，甚至用數位科技的聲音取代傳統的音管聲響。