Rigoletto

El apuesto y joven duque de Mantua tiene una actitud despreocupada hacia la vida y el amor (o al menos, la lujuria), pero su corte es un lugar de excesos y crueldad casual, alentada por el bufón desfigurado del duque, Rigoletto. Nadie en la corte sabe que Rigoletto lleva una doble vida como el amoroso padre de la joven e inocente Gilda. Así que cuando Gilda atrae sin saberlo la atención del duque, el resentimiento latente de Rigoletto, una maldición paterna y la malicia de los cortesanos se combinan para alimentar una tragedia de venganza que se descontrola de manera aterradora. El Rigoletto de Verdi fue controvertido en su época. La obra teatral de 1832 de Victor Hugo en la que se basó había sido prohibida en Francia y Piave, el guionista de Verdi, trasladó el drama a la Italia medieval para evitar problemas con la censura. Pese a todo, la ópera que se estrenó triunfalmente en Venecia durante marzo de 1851 es un drama feroz e intensamente humano sobre el amor paternal, los sufrimientos de un marginado y el efecto corruptor del poder. Verdi va directo al corazón emocional de la historia, ya sea con el encanto despreocupado del duque (“La donna è mobile”, una de las melodías más contagiosas de Verdi), el puro e idealista amor juvenil de Gilda (“Caro nome”) o la furia vengativa de Rigoletto (“Cortigiani, vil razza dannata!”). El cuarteto del Acto III, “Bella figlia dell'amore”, construye la tensión musical mientras la narrativa se dirige a un desenlace inevitable e impactante.