Suite para violonchelo n.º 3 en do mayor

Aunque no tenemos una idea muy clara de por qué y para quién escribió Bach sus suites para violonchelo solo, hay en la propia música una o dos pistas al respecto. El amplio “Preludio” de la Suite no. 3 en do mayor suena sospechosamente como un ejercicio de enseñanza, aunque muy inspirado. Produce música de escalas y arpegios y pone a prueba la agilidad del brazo con algunos acordes complicados y giros provocadores. Luego de una saltarina y exuberante alemanda, la corrente suena como otro movimiento de adiestramiento que desafía la capacidad del intérprete para recorrer el instrumento con rapidez y dar vida a lo que, en el papel, parece un flujo de notas bastante iterativo. Luego de la majestuosa zarabanda, Bach agrega un par de bourrés hermosamente balanceadas. La primera se repite tras la segunda con un paso deliciosamente acompasado. La giga posee un aire rústico que le sienta bien, con algunos efectos de sierra muy ingeniosos y armonías chirriantes. Acerca de las suites de violonchelo de Bach Las obras para un instrumento solista sin acompañamiento, especialmente el violonchelo, eran raras en la época de Bach. Lo más probable es que surgieran de la improvisación más que de una escritura minuciosa. Las seis Suites para violonchelo solo (BWM 1007-12) fueron compuestas durante la estancia del compositor en la corte de Köthen (1717-1723). Aunque es poco probable que se hayan concebido como un conjunto, las seis obras siguen un patrón similar. A la suite de formato convencional: alemanda, corrente, zarabanda y giga, Bach agregó un preludio de introducción e incorporó un par de danzas modernas como minuetos, bourrés o gavotas, antes de la giga final. No se publicaron sino hasta 1825 y no tuvieron popularidad hasta que Pablo Casals las grabó en la década de 1930.