这是一次近距离领略维也纳爱乐非凡色彩表现力的绝佳机会。从里姆斯基-科萨柯夫明媚炽热的西班牙写意,到拉赫玛尼诺夫《死之岛》中阴郁沉凝的石板灰与珍珠灰色调——后者呼应了最初启发作曲家的伯克林画作的黑白版复刻图。最终,德沃夏克那部卓越却仍被低估的第七交响曲,则以其坚实磅礴的气势为音乐会画下句点。 指挥家 Lorenzo Viotti 曾在学习指挥的同时,担任过维也纳爱乐的打击乐手。或许正因如此,在这场现场音乐会中,他特别编排了里姆斯基-科萨柯夫的《Capriccio espagnol》——这是一首极富打击乐魅力的华彩之作。维奥蒂还在作品的“Scena e canto gitano”段落中挖掘出丰富的神秘感与悬念感,首席小提琴家与木管、竖琴独奏家轮番登场,熠熠生辉。 而拉赫玛尼诺夫的《死之岛》则展现了完全不同的氛围。演出不仅精准地引领乐曲抵达那著名的阴森高潮;更在高潮之后,奏响了一段炽热深情的宣叙,使这版诠释尤具特色。德沃夏克的第七交响曲(创作于 1885 年)在开篇便与《死之岛》产生了呼应——同样借用了拉赫玛尼诺夫广泛运用的“末日经”(Dies irae)主题。而在整体风格上,这位捷克作曲家也与其恩师勃拉姆斯的高贵气质相映成趣。与此同时,Viotti 与维也纳爱乐亦细致呈现出德沃夏克缤纷的配器艺术,其中尤其以铜管声部的灿烂光辉令人陶醉。
作曲家
指挥
管弦乐队