“比赛让我紧张,”Vitaly Starikov 告诉 Apple Music 古典乐,“但只要一站上舞台,我就很高兴——音乐是帮助我克服所有竞赛情绪的最佳方式。” 出生于俄罗斯音乐世家的 Starikov 早早就被发掘出音乐天赋——三岁便被送入声乐学校,五岁开始学钢琴,七岁进入叶卡捷琳堡本地的乌拉尔音乐天才学校。不过,他自称开窍比较晚:直到十三岁那年,他才真正爱上音乐,并决意将演奏作为终身职业。 随后他考入莫斯科音乐学院,师从 Vera Gornostayeva。恰巧在他入学时,她的另一位学生瓦迪姆 · 霍洛登科刚刚赢得2013年范 · 克莱本国际钢琴比赛的冠军。这一幕深深鼓舞了 Starikov ——他在心中悄然种下了梦想的种子:总有一天,他也要站上那个舞台。 十二年后,就读于耶鲁大学音乐学院的他拜入鲍里斯 · 贝尔曼门下,并成功晋级 2025 年范 · 克莱本半决赛。对此,Starikov 心态平和:“我一直遵循一个原则:‘不要有太多期待,但要像是生命最后一场演出那样去准备。’” 在半决赛的设计编排上,他颇费心思:“我决定把它设计成一场完整的独奏音乐会,”他解释道,“中间以一段’中场休息’式的短曲连接两大组作品。因为肖邦的《12 首练习曲》结构复杂,很难找到适合它并置的作品,但普罗科菲耶夫的《第七钢琴奏鸣曲》却出奇地合拍。这部奏鸣曲也在诉说着与肖邦类似的情感,但用的是完全不同的语汇。” 果然,普罗科菲耶夫的作品点亮了整场演出——即便乐曲极具挑战性,他的演奏仍兼具音乐性与精准度,令全场动容。在肖邦技艺精湛的《12 首练习曲》中,他也展现了同样的光彩与灵动。 在两部作品之间,Starikov 穿插了李斯特改编的舒伯特艺术歌曲《你是宁静》,这首作品成为整场曲目情绪衔接的完美桥梁。他如此形容:“在末日般的肖邦与冷峻得几乎不近人情的普罗科菲耶夫之间,它就像绽放于深渊之间的花,精致、优雅。”
作曲家
钢琴