G 大调第一号大提琴组曲

巴赫的无伴奏大提琴组曲是为室内乐演奏家创作的音乐。尽管如此，《G 大调第 1 号组曲》第一乐章“序曲”仍然不乏歌剧式的张力。和《十二平均律键盘曲集》的序曲一样，通过宽松的模式铺开简单的基础和弦序列。不过行至中途，独奏家得到了释放，开始了一段更加奔放的华彩式演奏，在半音旋律中一步步达到高潮，随后急速前进到最后的终止。接下来的“阿勒曼德”的风格大大超出了这种舞曲原有的程式，结尾的“吉格舞曲”则保留了传统的摇摆感。这部作品展示了巴赫对不对称结构的偏爱，后半部比前半部长出一倍。第三乐章最后巧妙地暗示将以类似第一乐章的半音段落告终，结果却转向了截然不同的结尾。 关于 J.S. 巴赫的大提琴组曲 为无伴奏独奏乐器，特别是大提琴谱曲，这在巴赫的时代并不常见。这种音乐更多地出自即兴演奏，而非苦心创作。这 6 首无伴奏大提琴组曲（BWV 1007-12）创作于巴赫在克滕宫廷任职期间（1717-23），尽管巴赫原本未打算把它们作为一整套作品，但全部 6 首乐曲都遵循着类似的模式。巴赫在阿勒曼德、库朗特、萨拉班德和吉格舞曲这些传统组曲元素之外又添加了作为引子的序曲，还在每支组曲最后的吉格舞曲前加入了两段时尚的当代舞曲（小步舞曲，布列舞曲或者加沃特舞曲）。这些作品 1825 年才首次发表，1930 年代由巴保罗·卡萨尔斯首次录制后，才开始受到广泛的欢迎。