Paganini: 24 Caprices — Caprices by Berlioz, Cervelló, Kreisler, Ortiz, Saint-Saëns, Sarasate, Wieniawski

Le voci secondo cui sarebbe stato posseduto dal diavolo, diventavano particolarmente credibili ogni volta che Niccolò Paganini suonava uno dei suoi 24 Capricci per violino solo. L’intensità delle indemoniate esecuzioni del musicista e il totale controllo di quest’ultimo sul proprio strumento provocavano spesso casi di svenimento tra il pubblico. In possesso tanto della tecnica quanto del temperamento necessari per dare vita agli accidentatissimi studi del maestro, María Dueñas sa anche perfettamente come portare alla luce la ricca sostanza musicale che giace sotto la loro appariscente superficie. Nata a Granada nel 2002, la violinista spagnola ha esordito a livello discografico nel 2023 con il Concerto per violino di Beethoven, dimostrando un’audacia sorprendente per una musicista di quell’età. A distanza di due anni, all’esordio segue la sensazionale incisione dei Capricci di Paganini. Per ribadire il concetto, l’album include inoltre una selezione di brani altrettanto impegnativi ispirati ai lavori del padre della moderna tecnica violinistica o alla natura volatile del capriccio musicale. I Capricci di Paganini fanno parte da sempre della vita di María Dueñas, che ha iniziato ad ascoltarli nel momento in cui ha preso in mano un violino e a suonarli poco dopo, dimostrando una precocità eccezionale. “Mi hanno accompagnata per tantissimi anni”, dice a Apple Music Classical. “E dopo aver inciso il Concerto di Beethoven, volevo fare qualcosa che avesse anche un tratto estremamente personale. Sento questi brani molto vicini. Ovviamente, ho iniziato a suonarli come qualunque altra persona, per me stessa insomma, per perfezionare particolari aspetti tecnici. Ma più tardi ho cominciato a eseguirne alcuni ai concorsi e come bis. La relazione che ho sviluppato con essi è molto stretta”. Paganini, dice Dueñas, non concepì i suoi Capricci per la fruizione pubblica, ma per studio personale. E sebbene al tempo venissero considerati ineseguibili, fu lui stesso a dimostrare il contrario presentandone diversi ai concerti. Diventati in breve la sfida per mettere alla prova l’abilità di ogni interprete del violino, possedevano una qualità musicale tanto elevata da essere equiparati agli Études per pianoforte di Chopin. Il famoso Capriccio finale, una raccolta di 11 variazioni su un tema memorabile, richiede doti specifiche a livello di archeggio e tecnica della mano sinistra. Da Rachmaninoff a Lutosławski, fino a Ysaÿe e Andrew Lloyd Webber, molte figure illustri della sfera compositiva hanno in seguito scritto variazioni su quella melodia orecchiabile. Al di là della sbalorditiva precisione del proprio stile, Dueñas sottolinea la cantabilità di ognuno dei Capricci. Il terzo è ad esempio caratterizzato da un’apertura malinconica, suonata in ottave su due differenti corde, mentre è un tremolo che ha del soprannaturale a incendiare il sesto, nel quale la melodia e il furioso accompagnamento emergono chiaramente nell’interpretazione della virtuosa. “Il violino offre una miriade di possibilità”, osserva. “Penso sia molto vicino alla voce umana. Perciò, ogni volta che suono, immagino indubbiamente di cantare. Bisogna accostarsi il più possibile alla voce e alle emozioni”. E lei canta? “Mi piace farlo”, risponde, “ma sono una cantante terribile”. La parola italiana “capriccio” si riferisce a un’espressione di fantasia, che a volte nasce sul momento, in maniera estemporanea. “Associo il ‘capriccio’ a un senso di improvvisazione e a uno spirito estremamente libero e immaginifico”, commenta Dueñas. “Ognuno dei Capricci è unico e coinvolge certamente molti differenti aspetti tecnici. Se il virtuosismo è ovviamente il presupposto e il tratto più importante, è necessario saper dimostrare qualcosa di più. Paganini era influenzato dal bel canto operistico del proprio tempo. Penso che quello stile si adatti a ciò che può essere detto attraverso la sua musica”. María Dueñas ha lasciato il proprio Paese per studiare in Germania quando aveva 11 anni e si è trasferita a Vienna poco dopo per prendere lezioni dal violinista austro-ucraino Boris Kuschnir, che affianca la pupilla in un’appassionata interpretazione del secondo degli Études-Caprices, op. 18 di Henryk Wieniawski. Ad accompagnare la titolare del progetto nel duetto di un seducente arrangiamento del Caprice viennois di Fritz Kreisler è il chitarrista Raphaël Feuillâtre, mentre sono la Deutsches Symphonie-Orchester Berlin e il direttore Mihhail Gerts a salire in cattedra per l’intramontabile Introduction et rondo capriccioso e il poetico Caprice andalous di Saint-Saëns e l’espressivo Rêverie et caprice di Berlioz, lavoro che merita di essere conosciuto meglio. L’album contiene anche due partiture inedite, entrambe scritte per Dueñas: De cuerda y madera, drammatico capriccio per violino e pianoforte di Gabriela Ortiz, e Milstein Caprice, composizione appropriatamente volubile di Jordi Cervelló. “Con questa selezione di pezzi del passato e del presente, volevo mostrare tutto ciò che può essere un capriccio”, dice la violinista. Alcuni dei lavori in scaletta, non ultimi quelli di Saint-Saëns, sono inoltre stati scelti per la loro capacità di riflettere il temperamento spagnolo. “Una cosa che mi colpisce ogni volta che torno in Spagna è il senso del valore della vita, l’idea che ci sia una diffusa gratitudine per l’esistenza e una grande voglia di godersi ogni attimo sulla Terra. Penso che tale attitudine gioiosa sia molto sentita nel popolo spagnolo. È il modo in cui la vedo io e la maniera in cui tento di esprimerlo in questa musica”.