ラフマニノフ・フォー・トゥー

ラフマニノフのドラマチックな表現や、音楽によって情景や感情を呼び起こす能力は、本作で2人の素晴らしいピアニストが奏でている2台のピアノのための組曲からも存分に感じ取ることができる。 俊英ダニール・トリフォノフがこのアルバムで共演しているのは、彼の師であるセルゲイ・ババヤン。ババヤンは師匠のミハイル・プレトニョフを通じて、ラフマニノフを一つの頂点とするモスクワのピアノの伝統を受け継いだピアニストの一人だ。その伝統の特徴は、驚異的なテクニックと豊かで温かみのあるサウンドであり、この録音にもそれらの要素がふんだんに盛り込まれている。 アルバムの幕開けを飾るのは、トリフォノフ自身が2台のピアノのために編曲したラフマニノフ作曲『交響曲第2番』の「Adagio」だ。彼のアレンジはきらめく水面を思わせるような響きを生み出し、この名曲の甘美さを一層際立たせている。これと好対照を成すのが、舞曲にインスパイアされた『組曲第2番』の、行進曲を思わせる第1楽章「序奏」だ。この2台のピアノのための組曲は、ラフマニノフが精神的なダメージによる創作の停滞期から立ち直ったばかりの1901年、『ピアノ協奏曲第2番』を書いていた頃に作曲されたもの。ここでもトリフォノフとババヤンのアンサンブルのセンスが余すことなく発揮されており、続く第2楽章「ワルツ」 の輝くような、そしてスリリングなパフォーマンスも素晴らしい。 同じくラフマニノフが2台のピアノのために書いた『組曲第1番』は、詩からインスピレーションを受けた作品であり、トリフォノフとババヤンは、第1楽章「舟歌」のゴンドラや歌声、日の光、第4楽章「復活祭」の力強く鳴り響く鐘の音など、それぞれの楽章のスピリットを見事に描き出している。 管弦楽版で広く知られる『交響的舞曲』のオリジナル版である2台のピアノ版では、ラフマニノフのより内省的な一面も味わうことができるが、最後には2人の驚異的なピアニストによる爆発的な、大迫力のパフォーマンスで幕を閉じる。