每當帕格尼尼演奏其《24 首無伴奏小提琴隨想曲》時,他被魔鬼附身的傳說就變得更加可信。他出神入化的琴技和迫人心弦的演出,常令觀眾震懾甚至暈倒。瑪莉亞 ‧ 杜尼亞絲憑藉出眾的琴技與氣質,不僅能將帕格尼尼高難度的旋律演繹得淋漓盡致,更懂得如何在華麗技巧之下,萃取出豐富的音樂內涵。 這位 2002 年出生於格拉納達的西班牙小提琴家,首次錄製專輯就挑戰了貝多芬的《小提琴協奏曲》,這對於年輕的演奏家而言,是相當大膽的曲目選擇。接著她又交出此張令人驚豔的帕格尼尼《隨想曲》錄音,除此之外更收錄了數首受到帕格尼尼的音樂影響,或受到「隨想曲」音樂多變風格的啟發,難度同樣極高的作品。 杜尼亞絲自幼已熟悉帕格尼尼的《隨想曲》,她在學習小提琴之初就聆聽了這些曲子,很快就能出色地演奏它們。「它們陪伴了我多年,」她告訴 Apple Music 古典樂:「在錄製過貝多芬的《協奏曲》後,我想製作極具個人意義的東西,而這些曲子讓我感覺非常親近。當然,就像其他人一樣,最初我演奏它們是為了精進自己的技巧。不過後來我開始在競賽中演奏《隨想曲》裡的作品,也把它們當作安可曲,跟它們建立起非常親密的關係。」 杜尼亞絲表示,帕格尼尼的《隨想曲》是他寫給自己的練習曲,而非為了公開演出。雖然當時人們認為這些曲子根本無法演奏,但他在音樂會上表演過其中幾首曲子作為實證,《隨想曲》很快便成為了檢驗小提琴演奏家技巧的最高標準。而它們優美的音樂性也使其與蕭邦的鋼琴《練習曲》齊名。著名的〈第 24 號隨想曲〉由令人印象深刻的主題開展出 11 段變奏,對演奏者的運功和左手技巧都要求極高。拉赫曼尼諾夫、盧托斯瓦夫斯基、伊撒意和安德魯 · 洛伊 · 韋伯等作曲家,都受到帕格尼尼動聽的旋律啟發而為其創作了變奏曲。 除了令人驚嘆的精準演奏之外,杜尼亞絲更彰顯出每首隨想曲中如歌的旋律。例如〈第 3 號隨想曲〉中在兩條不同琴弦上以八度音程演奏的憂鬱開頭,或〈第 6 號隨想曲〉中的震音,在杜尼亞絲的演繹下,旋律和快速的伴奏聲部都清晰可辨。「小提琴具有許多可能性,」她認為:「我覺得它和人聲非常接近,所以每次演奏時,我都想像自己在唱歌。演奏時應該盡可能貼近自己的聲音和情感。」那杜尼亞絲平時會唱歌嗎?「我喜歡唱歌,」她回答:「但我唱得不好!」 義大利語「capriccio」(隨想曲) 一詞指的是突發奇想、即興創作。「『隨想曲』會讓我聯想到即興之感,以及自由、充滿幻想的個性,」杜尼亞絲表示:「帕格尼尼的每一首〈隨想曲〉都是獨一無二的,並涉及許多不同的技術層面。炫技當然是其基礎,也是最重要的部分,但你仍然需要展現出除此之外更多的東西。帕格尼尼受到當時的『美聲唱法』(bel canto) 歌劇影響,我認為那種風格很適合透過他的音樂來表達。」 杜尼亞絲 11 歲離開家鄉前往德國求學,三年後又移居維也納,師從烏克蘭裔奧地利小提琴家 Boris Kuschnir。這對師生也在專輯中合作,演繹了亨里克 · 維尼奧夫斯基《隨想練習曲,作品 18 號》中的第二首作品。吉他演奏家拉斐爾 ‧ 佛亞特則與杜尼亞絲共演了佛里茲·克萊斯勒《維也納隨想曲》的改編版本,引人入勝。專輯中更有柏林德意志交響樂團和指揮 Mihhail Gerts 為聖桑的不朽名作〈前奏與隨想迴旋曲〉和抒情的〈安達魯斯隨想曲〉、以及白遼士表現力豐富的〈夢與隨想曲〉伴奏,後者值得被更多人所認識。專輯還收錄兩首為杜尼亞絲創作的新曲:加布里埃拉 · 奧爾蒂斯為小提琴和鋼琴所寫、充滿戲劇性的隨想曲〈De cuerda y madera〉,以及 Jordi Cervelló 創作的充滿奇想的〈Milstein Caprice〉。 「我想透過這些經典和現代的選曲展示『隨想曲』所能呈現的一切。」杜尼亞絲說。她還挑選了一些反映西班牙人性格的作品,尤其是聖桑的曲子。「每次回到西班牙,我都會被人們對生活的珍視所觸動,大家都對生活充滿感謝並享受生活。我認為這種享受的態度,西班牙人表現得尤為明顯,這就是我的看法,也是我希望透過這些音樂表達的。」
小提琴
鋼琴
吉他