在母亲的钢琴启蒙下,沈靖韬靖韬自幼便展现出惊人的音乐天赋。从十岁起,他便一边兼顾普通学校课程,一边登台公开演出。随着舞台经验不断积累,他的职业生涯目标也愈发清晰——成为一名演奏家。在哈佛大学与新英格兰音乐学院完成双学位课程后,沈靖韬前往纽约茱莉亚音乐学院继续深造。他曾荣获艾特林根国际钢琴比赛、吉娜 · 巴考尔国际钢琴比赛、蒙特卡洛音乐大师赛等多个国际大奖。 沈靖韬告诉 Apple Music 古典乐,参加范 · 克莱本比赛至今,“最大的收获是能真切感受到我在艺术性、钢琴技巧与舞台表现方面的成长——这是一段令人惊喜的历程。” 半决赛中,他选择的曲目几乎都是俄罗斯作品。首先演奏的是拉赫玛尼诺夫根据巴赫独奏小提琴帕尔蒂塔所创作的浪漫主义改编作品,他的演奏清晰利落,句法优雅,精准捕捉了拉赫玛尼诺夫对巴赫深厚的致敬之情。紧接着,他带来了斯克里亚宾的《第十钢琴奏鸣曲》——这也是作曲家的最后一部奏鸣曲。全曲呈单乐章结构,充满颤音与颤动的织体,沈靖韬以流畅自然的触键勾勒其神秘氛围,用细腻的技法追随着内省深沉的旋律,带来充满生命力的演绎。 最后,他又回到了拉赫玛尼诺夫,呈献《音画练习曲》——这组由九首乐曲构成的练习曲,被誉为技艺与音乐性的极限挑战。沈靖韬形容这组作品是“一系列非凡的音乐画作,涵盖广阔的情感光谱、美学风格与叙事意象——拉赫玛尼诺夫靠着对钢琴语言的非凡掌控实现了这一切”。在每一首练习曲中,沈靖韬皆展现出惊人的技术实力,不仅指法自信稳健,更以近乎本能的旋律线条感与动态控制,为作品注入鲜活灵魂。
作曲家
钢琴