安娜・拉普伍德：合唱奥德赛

在这里，管风琴演奏家兼合唱指挥安娜・拉普伍德为我们探寻了世界上最引人入胜的一些合唱音乐。这个念头源自她前往挪威特隆赫姆尼达罗斯大教堂的一次旅行，“那次旅行为我敲响了警钟。”她告诉 Apple Music 古典乐：“我意识到世界上有许多合唱传统，丰富程度完全不亚于英国。不同合唱传统都有自己的经典曲目，而其中很多对英国合唱团来说还很陌生。” 拉普伍德与 Pembroke College Chapel Choir（彭布罗克学院礼拜堂合唱团）曾演绎过多部经过她挑选的作品，但她也补充道：“我同样享受发现新音乐的过程，并计划在未来几年中学习这些作品。”亮点之一是开篇曲目《Mariavise》，由拉普伍德的好友、尼达罗斯大教堂的管风琴家 Petra Bjørkhaug 创作。“这首曲目来自一张名为《Mor》的精彩专辑，专题深入探索了‘母性’这一概念。”拉普伍德说道，“它以极具氛围感的方式重编了一首传统民歌，并在大教堂宽广的声场中录制。” 另一首让拉普伍德深有感触的作品是 Lise Borel 的《Regina caeli》，这是一首为她曾参与的 Maîtrise Notre-Dame de Paris（巴黎圣母院合唱团）而创作的经文歌。“我曾与彭布罗克女声合唱团合作过这首作品，它对演唱技巧要求极高，但演唱过程却充满乐趣，需要歌手们跟随和声的变化起伏，并且需要团队极其默契地把握节奏和转换情绪。”拉普伍德说，“知道这首曲子是为朋友而作，它听起来更打动我了。” 第三个亮点是 O/Modernt Chamber Orchestra 对塔文纳作品《Mother of God, Here I Stand》的重新诠释，其中融入了印度弦乐器沙乐琴的即兴演奏。“当弦乐和沙乐琴的合奏第一次响起时，那种声音简直令人心醉。”拉普伍德感叹：“仿佛弦乐才是陌生的音色，沙乐琴反倒成了主角。”