无论身处何种创作领域,真正卓越的艺术家都深知自己肩负着将知识与技艺传承给下一代的责任。作为当今世界最负盛名的钢琴家之一,郎朗在职业生涯中始终秉持“薪火相传”的信念。他不仅创立了郎朗国际音乐基金会,还推出了“郎朗钢琴学院”系列教学课程;更在 2019 年发行专辑《Piano Book》中亲自演奏多首钢琴小品,以激励初学者发现钢琴的乐趣和魅力。如今推出的《Piano Book 2》承接前作精神,选曲更具进阶性,旨在引领钢琴学习者更上一层楼。
“在第一张《Piano Book》中,我想鼓舞初学者,就算曲子很简单也拥有动人美感。”郎朗告诉 Apple Music 古典乐,“这一次,我想更进一步,选一些容易上手但又能激励年轻演奏者成长的作品。这关于钢琴学习的下一阶段——你开始意识到,原来钢琴可以呈现出如此丰富的色彩与性格。”
《Piano Book 2》的曲目包罗万象、色彩斑斓。从肖邦、门德尔松、莫扎特,到萨蒂、拉赫玛尼诺夫与李斯特,皆有收录。郎朗认为,其中李斯特《安慰曲》的第二首便是一个极佳范例,这首曲子容易上手,又情感丰沛,很适合初学阶段的钢琴演奏者。“表面上,它似乎很简单——音符弹起来很顺手,”他说,“但真正的挑战在于音色呈现,关键是如何平衡声部、塑造歌唱般的音质、掌握张弛有度的节奏,让它听起来自然。每一句乐句都要像呼吸般自然,这比演奏那些炫技的长跑音阶难得多。”
同样的精神也贯穿于萨蒂的《裸体舞》第一曲、肖邦的《夜曲》第二首和德彪西的《阿拉伯风格曲》第一首等作品之中。在郎朗看来,这些曲目理应在当今的钢琴舞台推广演奏。“作品的深刻与否从来不取决于它的技术难度。”朗朗提及伟大的钢琴家弗拉基米尔・霍洛维茨,他常以舒曼的《梦幻曲》作为返场曲目,而不是一些华丽炫技的作品。“霍洛维茨是对的——《梦幻曲》或一首简单的巴赫,都能深深触动听众。有时,这些所谓‘简单’的作品反而蕴藏着最深沉的情感。”
而且,《Piano Book 2》不仅仅是一张精心策划的古典音乐精选集。专辑中还收录了多首经典电影配乐的钢琴改编版本:埃尼奥・莫里康内为《天堂电影院》创作的主题曲洋溢着怀旧的深情,而杨・提尔森为电影《天使爱美丽》所写的《Comptine d’un autre été》则轻盈又俏皮。此外,郎朗也将电子游戏音乐纳入曲目之中——陈致逸为《原神》谱写的《蒲苇如丝》,以及植松伸夫为《最终幻想 10》创作的《To Zanarkand》,皆以动人旋律和细腻结构赢得广泛共鸣。
专辑中亦收录了几首当代钢琴家的独奏作品,这些是郎朗在教学过程中从学生那里发现的佳作。久石让的《Spring》和 Tony Ann 的《ICARUS》便是其中代表,朗朗希望这些优美的旋律能得以传承。“那些被奉为圭臬的传统曲目固然恒久而优美,但音乐毕竟是鲜活的艺术。”郎朗补充道,“当学生弹起这些当代作品,他们会意识到:作曲家仍然在为当下的人们写作。它们让学生的耳朵接触到新的声音、节奏与和声,也能让他们在对比中重新感受到古典大师的生命力。”