피아노 협주곡 가단조

Robert Schumann은 평생의 연인이었던 Clara와 1840년에 결혼한 이후 작곡의 범위를 넓혔습니다. 결혼 직후 내놓은 '교향곡 1번'과 '4번' 외에도 다양한 장르의 작품을 발표했죠. 'Phantasie(환상곡)' 역시 1841년에 만들었습니다. 그는 이 작품에 두 개의 악장을 더해 'Piano Concerto(피아노 협주곡), Op. 54'로 재탄생시켰습니다. 1845년, Clara Schumann의 피아노 연주로 초연했죠. Schumann에게는 두 개의 얼굴이 있었습니다. 자유롭고 열정적인 성향을 지닌 플로레스탄, 그리고 사려 깊고 내성적인 오이제비우스였습니다. 그는 비평가로 활동할 때도 글의 내용에 따라 이 두 개의 필명을 바꿔가며 사용했습니다. 대조된 성격의 두 자아는 Schumann의 작품에서 여러 모습으로 등장하며, 이는 그의 음악 세계를 이해하는 데 중요한 역할을 합니다. Schumann이 남긴 단 하나의 피아노 협주곡인 '피아노 협주곡, Op. 54'에도 이 두 개의 자아가 부각됩니다. 달리기 시합의 총성처럼 오케스트라의 폭발적인 도입부가 울리고, 이를 이어받은 피아노의 날카로운 화음이 하강합니다. 그러나 이도 잠시, 음악은 곧 전혀 다른 모습으로 바뀝니다. 우수에 젖은 오보에와 피아노 선율이 슬그머니 오이제비우스의 얼굴을 내비칩니다. 1악장은 계속해서 이 두 개의 존재가 끊임없이 대화하는 방식으로 발전합니다. 둘 사이의 흥미진진한 대화는 어느 한순간 지루할 틈 없이 이어집니다. 2악장은 묵직하고 우아하게 흘러갑니다. 3악장 피날레에서는 모든 악기가 다시 활기를 되찾아 쉴 새 없이 빠르게 움직이며 경쾌하게 끝을 맺습니다.